导读：如何练钢琴才能更好地熟练弹奏钢琴？练琴是钢琴学习过程中一个极其重要的环节，是所有钢琴学生的每日必修课，要想提高钢琴水平，这也是许多钢琴学生一直苦恼的问题，只有先教学生如何练琴，才能使学生的钢琴学习发生根本转变，“视”为基础学习一首新钢琴作品，能熟练地弹奏作品时，同时也不失为一种提高学琴效率、更好表现音乐的良方，“听”为目的法国钢琴教育家齐格勒在叙述成功的钢琴演奏时说：“许多富于才能的人所学，

如何练钢琴才能更好地熟练弹奏钢琴？

练琴是钢琴学习过程中一个极其重要的环节，是所有钢琴学生的每日必修课。要想提高钢琴水平，离不开老师的正确指导，更需要长期不懈的勤奋练习。首先练琴时间的保证是前提，但随之出现了练琴时间很长，练琴质量不高的普遍现象，这也是许多钢琴学生一直苦恼的问题。在教学中要改变这种状况，仅仅耐心指出错误并督促其改正是远远不够的，只有先教学生如何练琴，使他们学会科学的练琴方

法，形成良好的练琴习惯，才能使学生的钢琴学习发生根本转变。 “视”为基础 学习一首新钢琴作品，首先不是弹奏，而是要认识记载音乐作品的符号，如音符、乐句、速度记号、力度记号等。认真视谱不仅是正确弹奏的前提，还是提高视谱能力的根本途径。 在教学过程中，常出现弹奏不看谱，看谱反而不会弹琴的现象。究其原因，一是初学阶段，曲目容易、篇幅较短，往往只有几小节，很容易就能背谱弹奏。与此同时，重视了弹奏方法，却忽略了视谱与弹奏有机结合的重要性。随着演奏水平的提高，乐谱逐渐复杂、篇幅较长，要在短时间内把乐谱正确、完整地记下来还是比较困难的，若不能边弹边看谱，便会出现视谱错误或弹奏不流畅的情况，严重影响了曲目的完整性，对弹奏者来说也极大影响了兴趣和自信心。二是怕弹错“音”的位置。有的学生没有处理好看谱与弹奏的配合，时而看手，时而看谱，却不能得心应手，弄得手忙脚乱，这样“看谱”也不能对弹琴形成有效的帮助。还有一种现象就是视谱不严格，这完全是因为学生不重视视谱，不细心视谱，急于求成的心理造成的，所以老师

要在平时的言传身教中督促学生养成良好的认真的视谱习惯。 视谱、弹奏是不可分离的同步进行的心智技能训练。当眼睛看到的音符信息传送到大脑，大脑的神经系统发出指令，指挥手指弹出音符，这是一个连续不断的循环过程。能熟练地弹奏作品时，老师一般都会要求学生进行背谱演奏。这虽然是完全掌握作品的途径，但都是基于视谱正确、弹奏流畅的基础上。在初期如果不能坚持看谱弹奏，触键则越来越依赖视觉的引导，学生的反应能力和视奏能力不能得到相应的发展，视谱能力和弹奏能力的差距就日益拉大，最后形成了恶性循环。坚持看谱不仅能有效地提高视谱能力，而且使手指逐渐熟悉键盘的位置，慢慢达到心中有数、手位准确，弹错音碰错音的几率逐渐变小，这也为以后学生准确、流畅地弹奏从未接触过的曲目打下坚实的基础。

“唱”为手段 许多学生弹奏一首作品时，往往是枯燥无味地从头弹到尾，表达音乐最基本的乐句都找不到，更别提音乐处理和声部对比等，这反映了学生的音乐综合修养有待加强。怎样让学生做到最基本的乐句流畅呢？ 以“唱”为手段，不仅能提高学生掌握音准的能力，更深远的意义是培养习琴者的内心乐感、美感和歌唱的感觉，达到真正理解“什么是歌唱般弹奏”的目的。唱好是弹好的内部条件，内心歌唱的气息与弹奏的气息是一脉相通，歌唱的气息可以帮助习琴者更准确更合理地处理乐句，语气表达更恰当、更符合听觉习惯。所以在练琴过程中，先有感情地唱旋律，寻找乐句的律动感，是更流畅弹奏乐句的有效方法，同时在弹奏时轻声哼唱旋律，这样音

准也能得到锻炼。 由此可见，唱与弹有着千丝万缕的关系。弹琴时的模唱不仅培养了很好的音准概念，同时也不失为一种提高学琴效率、更好表现音乐的良方。

“听”为目的 法国钢琴教育家齐格勒在叙述成功的钢琴演奏时说：“许多富于才能的人所学习的钢琴奏法秘诀，绝对不是只靠手指的练习，而是借着?以心聆听自己弹出的声音，具备如何调节演奏效果的能力?。”她主张“十分之九要用心聆听演奏出的琴声”。她的教学原则最基本的出发点是靠耳朵去学习，“唯有靠耳朵去调整，动作才能达到完美的境界”。 通过听觉来反馈弹奏效果，是演奏技巧进步和能力提高的基本途径。不断加强听的意识和习惯，就不会出现视谱粗心而导致的不和谐错音，能辨别出怎样弹是悦耳的，从而建立正确、优美的音色概念，更深一层地理解触键方法，弹出弱而不虚、强而不噪、饱满流畅而不生硬的声音。另一方面，在演奏时以心聆听，让听觉带领你全身心地投入到音乐中，能消除紧张，避免诸多分心，使音乐表达更完美。老师在教学时如果总是一味强调技术、技巧动作而完全忘记了声音和音乐本身，没有培养学生用耳朵去鉴别和调整的习惯，最后必将是事倍功半。相反，如果老师用音乐的意义去启发学生，指导他们用耳朵聆听、辨别和调整声音，不仅使学生从枯燥的技巧中解放出来，而且使他们的学琴兴趣更加浓厚，达到了事半功倍的效果。